Últimamente, desde que asistí a una conferencia de la artista Mónica Alonso, no paro de darle vueltas a cómo aplicar color a los interiores. Todo proyecto tiene (yo lo considero más que fundamental), en mayor o menor grado un estudio cromático, pero ¿cómo acertar?
Sobre teorías del color hay mucho (muchísimo) escrito. De hecho en la conferencia que os comento, la artista explicaba su propia teoría de color y cómo la aplicaba en sus obras. Pero como en muchas cosas toda teoría es discutible. La percepción del color, y por tanto de las sensaciones que nos dan, depende mucho de la experiencia de usuario. Los colores no “significan” lo mismo para todos. Por eso arriesgar con los colores siempre da un poco de “miedo escénico”.
En el post de hoy os enseñaré el estudio propio de Brijuni Arquitectos. Un espacio en el que se ha sabido combinar color y rehabilitación, de una forma, a mi parecer, muy acertada.
Situado en el singular barrio madrileño de Malasaña, conocido por sus muros “grafiteados” y el aspecto decadente de muchas de sus construcciones, se abre a la calle a través de grandes ventanales (como ocurre con muchas oficinas centroeuropas) un extrovertido estudio de arquitectura.
Los vidrios de seguridad utilizados evitan el feísmo provocado por los tradicionales elementos de cierre y permite el uso de carpinterías de madera blancas, que unifican el aspecto exterior con las carpinterías de los pisos superiores.
En el interior, se han querido dejar a la vista todos los elementos originales del espacio a los cuales se les han dado tratamientos de protección. Solamente en los muros más deteriorados se han colocado paneles de pladur blanco hasta la altura de acción de usuario.
El techo, también en mal estado, se ha ocultado con un falso techo que sirve a la vez para alojar el cableado de iluminación.
El antiguo suelo de baldosas de terracota se encontraba muy deteriorado por el anterior uso del local, una carpintería metálica, se ha sustituido por un pavimento técnico con acabado en resina verde ácido. Se prolonga este color en la columna central del local, un elemento que es característico de muchas construcciones de la zona.
Cocina, armario y aseo se distribuyen paralelos a las paredes para dejar un espacio central más liberado. El aseo se separa mediante un vinilo con diferentes transparencias y decoraciones vegetales.
El mobiliario es sencillo, ligero y colorido y permite un fácil cambio de la configuración según las necesidades de cada momento. Cabe destacar también los estores y luminarias elegidos.
Bajando las escaleras, no encontramos con un sótano abovedado en el que se encuentra la sala de reuniones. La bóveda cuenta con la intervención gráfica del artista Jack Babiloni, con una obra titulada “Brijuni es un paisaje mental”. Al fondo armario de almacenaje con puerta correderas de metacrilato retroiluminado. Los muros de este espacio han sido enfoscados por culpa de las humedades que tenían.
Este proyecto ha conseguido transformar un antiguo local oscuro y casi clandestino, en un espacio alegre, joven y extrovertido, recuperando un local abandonado y dejando visto el potencial de la arquitectura original. A mí, me ha gustado mucho.
Espero que os haya gustado.
Vuelvo a pedir disculpas por no responder a vuestro emails y comentarios, un mesecillo más y el PFC está acabado y yo... libre.
Un saludo,
veru
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