Mostrando entradas con la etiqueta cine. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta cine. Mostrar todas las entradas

31 ago 2012

BLACK MIRROR_ LOS ESPACIOS DE UNA PROVOCADORA SERIE


Para retomar el blog después de las vacaciones había pensado publicar un post resumen de las tendencias en moda para esta temporada otoñal, pero he aplazado su publicación para hablaros de una serie que me ha parecido sumamente interesante, no sólo por el contenido sino también por los espacios en los que se desarrolla. No pretendo haceros una sinopsis de ésta, sino hablaros de cómo en esta serie se reflejan las sociedades del momento en los espacios arquitecticos.  

Os hablo de Black Mirror, una serie del creador de Dead Set (recomendable también), Michael Brooker. No es exactamente una serie, si no una interesante reflexión sobre la influencia los medios de comunicación social y de la tecnología en la deshumanización global. Son tres capítulos independientes, provocadores y, posiblemente exagerados, en los que se retrata una sociedad adormecida y dominada por la tecnología y la imagen que nos hacen pensar en a donde llegaremos con el uso de la tecnología y redes sociales.



El primer capítulo, The National Anthem, es sin duda el más provocador y en el que muestra el influjo de las redes sociales en la difusión de noticias de actualidad y en la reacción del público ante un acontecimiento fuera de lo habitual. Los espacios de este capítulo no destacan puesto que se desarrolla en una sociedad muy similar a la actual y, las arquitecturas e interiores responden a parámetros parecidos a los que podemos ver hoy en nuestras ciudades.




La sociedad y entorno del segundo capítulo, 15 Million Merits, es muy diferente a la actual. Es una sociedad esclava, encerrada en grandes complejos arquitectónicos en los que pedalean sobre bicicletas estáticas a cambio de obtener  “méritos” o créditos virtuales con los que adquirir bienes también virtuales. Todo envuelto en un mundo de pseudo-ciencia ficción en el que todo es controlado y construido por realidad virtual y en el que importa más eso virtual que la propia realidad y, cuya única escapatoria de este sistema es, cómo no, convirtiéndose en famoso a través de un concurso televisivo.



Los espacios en este capítulo son realmente interesantes. Las personas viven en grandes edificios formados por “cajas”. Duermen y descansan en pequeñas habitaciones cuyas paredes son pantallas gigantes en las que todo el día aparecen anuncios, videojuegos, programas televisivos… y cuanto más veas y participes en la programación más “méritos” consigues. Trabajan en otras estancias en grupos de unas 20 personas pedalenado, como ya comenté anteriormente, sobre bicicletas estáticas que son las productoras de la energía eléctrica de la época.



Las personas físicas no famosas son seres anónimos, que visten igual, viven en espacios iguales, trabajan en lo mismo que desarrollan su verdadera personalidad (ropa, actitud, peinado, pertenencias…) a través de un avatar virtual, que usan también para relacionarse con los demás. Es realmente interesante ver como todos los espacios responden a esto: no importa lo físico sino lo virtual, de ahí la importancia de las pantallas.



El último capítulo, The Entire History Of You, nos lleva a una sociedad más parecida a la actual pero con una tecnología mucho más desarrollada. Cuentan con “El Grano” una especie de implante que recopila y almacena todas las imágenes que captan nuestros ojos para luego poder ser vistas por uno mismo o proyectadas para los demás, teniendo así a mano todos los recuerdos de una vida para ver en cualquier momento. Como toda tecnología tiene sus ventajas e inconvenientes y eso es lo que trata de reflejar el capítulo.


Las personas no son anónimas, se relacionan unas con otras y visten como hoy en día. Habitan espacios realmente interesantes, casas de una o dos plantas, con grandes ventanales e interiorismo de inspiración nórdica al más puro estilo nórdico: espacios diáfanos con muebles funcionales y ambientes cálidos y hogareños, pero a la vez de influencia del movimiento minimalista.



A los que aún no la hayan visto os la recomiendo, además al constar sólo de tres capítulos no cuesta nada dedicarle un ratito a verla. Y a los que si la han visto… ¿qué opináis sobre ella? 

Un saludo a todos y en unos días un nuevo post sobre las tendencias en moda para esta temporada,

_verónica


Sígueme también en:

Follow lo importante está en el interior
                      Click aquí

30 nov 2011

CINE + ARQUITECTURA (Recomendación de películas)


¡Pero qué abandonada tengo la blogosfera! Lo bueno de tener tantas clases y tantos trabajos es que me inspiran y hacen que tenga muuuchos posts pensados para ir actualizando el blog… ahora solo me hace falta tener un poco más de tiempo para escribirlos.

Como os decía, las clases inspiran contenidos y las dos recomendaciones cinematográficas de hoy salen de una de estas clases. Si, tenemos clases de cine y arquitectura… envidia eh!?

Y os comento lo de siempre: para los que leéis este blog desde hace poquito, en esta tipología de post os voy recomendando películas en las que la arquitectura desenvuelva un papel importante. Podéis ver todas las anteriores recomendaciones pinchando aquí. Y claro, si las habéis visto podéis opinar sobre ellas y, aún mejor, si conocéis alguna película que cumpla esta característica, ¡recomendádmela!

Así que de nuevo:

3, 2, 1… ¡Acción!

PLAY TIME
Director_ Jacques Tati (1967)
Reparto_ Jacques TatiBarbara DennekJacqueline LecomteValérie CamilleFrance RumillyRita MaidenErika DentzlerNicole RayBilly KearnsGeorges FayeJohn Abbey
info+trailer_ www.filmaffinity.com/es/film475746.html

No es novedad que Jacques Tati tenía un especial sentido de cómo tratar los espacios para sus cintas, pero más allá de eso fue un adelantado en cuanto a visualizar la problemática que significaría el desarrollo modernista, desde un nivel arquitectónico, casi mundano, hasta la escala urbana de las ciudades y los sistemas dentro de ellas. Play Time, estuvo lejos de ser un éxito en ventas y es más, no fue muy bien recibida por la crítica abierta. Pero a más de 40 años de su estreno, ya es un claro clásico para los cinéfilos y amantes de la arquitectura. Una divertida crítica a la emergente arquitectura moderna de la época más que recomendable.





LES MYSTÈRES DU CHÂTEAU DE DÉ
Director_ Man Ray (1929)
Reparto_  Man Ray, Georges Auric, Le Comte de Beaumont, Le Vicomte de Noailles, Marie-Laure de Noailles, Jacques-André Boiffard
info+trailer_ Ver 

Man Ray, el magnífico fotógrafo surrealista y dadaísta, realizó esta película sobre la Villa Hyères del Vizconde de Noailles. Más que una simple película es un film que representa el cine como arte total en la medida en la que globaliza las otras artes. En esta película hay arquitectura, escultura, poesía, pintura y música (añadida en 1929), todo de una forma muy particular. 




¡Hasta el próximo post!

_vero





Sígueme también en:
Follow lo importante está en el interior
                      Click aquí


10 oct 2011

CINE + ARQUITECTURA (Recomendación de películas)


Después de unos cuantos día de desaparición de la blogosfera (pues estamos en fiestas en mi ciudad) y ya que ya hace bastante tiempo que no publicaba un post sobre cine, hoy vuelvo a hablaros del séptimo arte.

Cine y arquitectura están siempre ligados. Ya sea por la existencia de películas en las que la arquitectura o el arquitecto sea su protagonista, como por el simple hecho de que una acción cinematográfica casi siempre va a estar situada en un espacio arquitectónico real o ficticio.

Para los que leéis este blog desde hace poquito, en esta tipología de post os voy recomendando películas en las que la arquitectura desenvuelva un papel importante. Podéis ver todas las anteriores recomendaciones pinchando aquí. Y claro, si las habéis visto podéis opinar sobre ellas y, aún mejor, si conocéis alguna película que cumpla esta característica no dudes en recomendarla en un comentario. 

Así que de nuevo:

3, 2, 1… ¡Acción!

DOGVILLE
Director_ Lars von Tier (2003)
Reparto_ Nicole Kidman, Harriet Andersson, Lauren Bacall, Jean Marc-Barr, Paul Bettany, Blair Brown, James Caan, Patricia Clarkson, Jeremy Davies, Ben Gazzara, Philip Baker Hall, John Hurt
La cinta es una mezcla de teatro y cine, con un set muy surrealista donde toda la ciudad está esbozada en una planta de arquitectura, con su calle principal, acceso a la ciudad y los diferentes sectores que son el espacio físico donde se desarrolla toda la obra, dividida en 9 episodios. Como anécdota, sabemos que la imagen del comienzo fue generada digitalmente ya que no fue posible conseguir un estudio suficientemente alto para lograr la toma.

EL RESPLANDOR (The Shining)

Director_ Stanley Kubrick (1980)
Reparto_ Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers

También hoy  recordamos al maestro del cine Stanley Kubrick, con una de sus obras magistrales. En El Resplandor podemos ver cómo los espacios expresan en sí mismos el trasfondo psicológico de la trama; desesperación, calidez, pánico o incertidumbre, todos los conceptos reflejados elocuentemente en los espacios donde se desarrolla esta magnífica cinta. Un gran clásico del que disfrutar.



LA VENTANA INDISCRETA (Rear Window)
Director_ Alfred Hitchcock (1954)
Reparto_ James Stewart, Grace Kelly, Thelma Ritter, Wendell Corey, Raymond Burr

Y para acabar otro clásico de otro maestro cinematográfico, Alfred Hitchcock. La ventana indiscreta nos muestra cómo es el mundo mirado desde sólo un punto de vista, desde una sola ventana. En un complejo habitacional donde todo parece funcionar perfectamente para todos, excepto para este periodista gráfico que especula y comienza a enlazar eventos para generar un thriller mental en pocos días.



Un saludo a todos y hasta el próximo post.

_veru

Sígueme también en:
Follow lo importante está en el interior



26 abr 2011

Cine y Arquitectura (Recomendación de películas)

Hace ya bastante tiempo que no publico un post sobre cine. En las entradas de cine anteriores iba recomendando películas interesantes que, en algún sentido, la arquitectura podría ser considerada como un personaje más en la trama.

Así pues, hoy retomo dichas recomendaciones con otros tres títulos cinematográficos. Para los que llegasteis hace poco podéis ver las anteriores entradas de esta temática pinchando aquí

De nuevo, los que ya las hayan visto dadme vuestra opinión; lo que no, no os las perdáis y, por supuesto, espero recibir vuestras recomendaciones personales.

3, 2, 1… ¡Acción!


PARIS JE T'AIME
Directores_ Joel e Ethan Coen, Isabel Coixet, Gus Van Sant, Gérard Depardieu, Alfonso Cuarón, Vincenzo Natali, Olivier Assayas, Frédéric Auburtin, Gérard Depardieu (2006)
Reparto_ Gaspard Ulliel, Catalina Sandino Moreno, Sergio Castellitto, Miranda Richardson, Leonor Watling, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Nick Nolte, Maggie Gyllenhaal, Fanny Ardant, Wes Craven, Elijah Wood, Alexander Payne, Natalie Portman, Gérard Depardieu, Bob Hoskins, Ben Gazzara, Steve Buscemi

Comenzamos un film que fue llevado a la pantalla grande como un largometraje, siendo en verdad la suma de varios cortos de diferentes autores, provenientes de diferentes países. Todos tratando de mostrar distintas experiencias vividas en un mismo lugar, la carismática ciudad de París. Existen, para todos los gustos, estilos totalmente diferentes en el listado de cortos, así como una diversidad de actores para cada uno. Una película perfecta para disfrutar de “trocitos” de cine con un excelente background; la urbe parisina.






EL GABINETE DEL DR. CALIGARI (Das Kabinett des Dr. Caligari)
Director_ Robert Weine (1920)
Reparto_ Werner Krauss, Conrad Veidt, Friedrich Fehér, Lil Dagover, Hans Heinrich von Twardowski

Seguimos con todo un clásico de los años ’20, cuando el audio era trabajado de manera completamente independiente del video, tan sólo en la forma de música incidental. Era necesario entonces, enriquecer la expresión de las actuaciones, así como la riqueza formal de la escenografía y locaciones. Una gran película, que tiene muchos atractivos del punto de vista de lo que significó el movimiento expresionista, pero además que juega con las formas y perspectivas con un lenguaje formal que hasta el día de hoy no pierde su significado.







BATMAN
Director_ Tim Burton (1989)
Reparto_ Michael Keaton, Jack Nicholson, Kim Basinger, Robert Wuhl

Para finaliza, recordamos otro clásico. Un film que fue capaz de generar la atmósfera de una ciudad cuyo nombre se convirtió casi en un concepto. La “Ciudad Gótica”, siguió siendo el escenario sobre el cual se desarrollaron todas las secuelas de la saga Batman, gracias a la maestría de uno de los grandes del diseño siniestro; Tim Burton. Un gran director + un interesante personaje = una peli que no te puedes perder.




Espero que os hayan gustado las recomendaciones, ya me contaréis.

Próximamente, más diseño y tendencias.

Un saludo,

_veru


¡Sigo necesitando vuestros votos!
Podéis seguir votando todos los días, hasta el 3 de mayo, por mi proyecto "Galicatessen" en los Premios TalentosDesign'11. Sólo optarán al premio los 50 proyectos más votados, así que me gustaría que concedieseis los 5 puntos pinchando aquí
Espero vuestra colaboración, muchas gracias de antemano.



Sígueme también en:
Follow lo importante está en el interior
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...